高杠杆炒股崔寒柏杏坛书法展，你打多少分？

高杠杆炒股

文/老鸿

这段时间书坛最火的，莫过于崔寒柏在北京杏坛美术馆举办的书法展。书法本来就是一个冷门，难得有一次热点热闹热闹。崔寒柏的这次展览说是很隆重，但比起上次在这办展的蔡女士来说，不但排场算不上很大，甚至还有些简陋了些。

出席并发言的嘉宾，有国际书协主席刘正成先生。也有著名书法家、中书协理事张旭光先生。二位嘉宾的发言都很简短，也都是随机的，好像也没有过多去的准备，没有像其它展览上的嘉宾，拿着厚厚的发言稿进行长篇大论，这一点还是很让人赞许。

刘正成先生其中的一句话说“不管是书法界、还是绘画界，都存在这个问题，对于当代人的鼓励太少”。刘先生说的是实话，尤其在书法界更是如此，很多有才情、有探索精神的书家，他们的一些尝试性的作品，大都会被说成了“丑书”，像早已成名的书家王镛、沃兴华、于明诠、何应辉等等都是如此。当然也包括书坛后来者、书坛的中坚力量像洪厚甜、谢兴华、以及今日书法展的主角崔寒柏老师。

当代书法需要鼓励，同时也需要该有的批评。小圈子的全是吹捧，圈子外的却一边倒的都是批评，显然也是不符合常理的。

另一位嘉宾是张旭光先生，他发言当中说到“书法作品什么叫好？写的很像古人也有价值，但他绝对不会停下来的”。

以前张先生说过不少有争议的话语，此次的发言还是比较含蓄稳妥的。对于书法来说，写的像古人，那也只是一个学习的过程，但是今天有很多人却把它当成了终点了。就像演员一样，一开始你可以去模仿某人的表演风格，但要是一生都去模仿一个人，最多也只是一个“超级模仿秀”而已。

某某是写欧第一人，某某是写颜第一人；以此类推，有写褚、写柳、写赵、写董其昌、王铎、傅山等等的，你写的就算是一模一样又能如何？还不如去买台复印机来得直接。临摹古人是找规律学方法，而不应该把“写的像”当成最终的目的。

下面咱们回到正题，来说崔寒柏老师的书法展。虽然没有机会去现场，但网上的高清图片咱们还是看得到的。首先是其楷书与行草书，崔寒柏最拿手的字体应该是楷书与行书，其它字体虽然也写，但想做到像写楷行草那么得心应手却不大容易。

个人比较喜欢崔寒柏的小楷，虽然其书写非常的快，但很少有败笔之处。当代写楷书者，大多都是在描画，虽然每一个笔画都表现的完美准确，但整体却少韵无气。书写本来就是自然而然的事，没有那些多余的动作，笔用对了，速度自然也上去了，那些点画线条也变得有血有肉、生动起来。崔寒柏对书写的理解，不但高于同时代大多的书家，甚至毫不夸张的说与古人真正的书写是相通的。

楷书的书写也是有速度的，每一个笔画虽然都不相连，但各笔画之间的气却是贯通的，当然气的由来是与书写的速度、正确的用笔方法是分不开的。那些对描画情有独钟的书家，一辈子也很难去感受真正的书写之妙，不但楷书写不好，其它书体也更不用说。

当然行书也是崔寒柏的看家本领，观其书写，早已跳出技法的层面，而是以意而为，信手挥洒却也能自然而不失古意，这点似乎契合了宋人的“尚意”精神。观其近期展出大字作品，用笔藏巧于拙，也很有大的气象。大字想写好不容易，气势气象上一定要宏大才行，光有小字上经验远远是不够的，需要从其它书体上寻求。比如隶书、篆书等。崔寒柏虽不怎么写篆隶，但其用笔比较善于藏，大字也能内敛厚重。

要说有什么不足的话，个人觉着其大字有惯性书写带来的节奏上的单一，把几幅作品放在一起作一个对比，也有千篇一律之感。当然其大字作品整体但略显软塌、油腻，虽然线条也有生涩老辣，但总觉着骨架有些不太承得住。大字在用笔上，仍延续着其小字的特点，点点戳戳断断续续，略显有些琐碎。